Na Hong-jin regresa a Sitges con la explosiva ‘Hope’ y recibe el premio Màquina del Temps
Por Aitziber Azpeitia González — Portada
Na Hong-jin regresa a Sitges por todo lo alto con la explosiva ‘Hope’ y recibe el premio Màquina del Temps
Festival de Cine Fantástico
‘The Face of Horror’ y ‘Sanguine’ ponen el acento femenino a una jornada de monstruos, fantasmas y mutaciones
El cineasta surcoreano Na Hong-jin sonríe a sus admiradores a su paso por la alfombra roja del festival de Sitges
Miquel Muñoz / Shooting
12/10/2026 21:18 Síguenos en Google 0:00 Audio generado por IA 0:00 0.5x 0.8x 1x 1.2x 1.5x SUSCRÍBETE PARA ESCUCHAR
Los monstruos han tomado Sitges este lunes, aunque no todos vienen del mismo lugar. Algunos llegan del espacio exterior, otros regresan de entre los muertos y los hay que nacen de algo tan cotidiano como el estrés laboral. Tres maneras de entender el fantástico que han marcado una jornada con un protagonista indiscutible: Na Hong-jin, que ha presentado Hope, su esperadísimo regreso a la dirección diez años después de El extraño. También ha aprovechado para recibir el premio Màquina del Temps, que reconoce su trayectoria y su aportación al fantástico contemporáneo, coincidiendo con una proyección especial de su nuevo trabajo.
El cineasta surcoreano, que debutó con el brutal thriller de asesinos en serie The Chaser, se adentró en el crimen organizado con El mar amarillo y exploró el terror sobrenatural en El extraño, dio un nuevo salto de género con Hope, una superproducción de invasiones extraterrestres que arranca en un remoto pueblo coreano, donde la aparición de una misteriosa criatura desencadena el caos. Hay persecuciones, caballos, monstruos y una violencia desatada en una película que mezcla el cine de invasiones alienígenas con el western y unas buenas dosis de humor.
El propio director explicó durante su encuentro con la prensa que había buscado deliberadamente esa atmósfera de western, con caballos y un pueblo aislado del resto del mundo por los incendios forestales, que impiden la llegada de refuerzos. Una elección poco habitual en el cine coreano, donde, según recordó, los caballos suelen aparecer en producciones históricas.
Na Hong-jin reconoció también la influencia de clásicos como Tiburón, Alien y Mad Max: Furia en la carretera. “Son las películas con las que crecí, las que considero verdaderas películas”, afirmó el cineasta, que aseguró haber intentado reducir al mínimo los efectos digitales cuando los personajes que aparecen en pantalla son humanos. Su intención era recuperar algo de la fisicidad del cine con el que había crecido.
Y si algo llama la atención en Hope es precisamente la apariencia de sus extraterrestres, criaturas que parecen mucho más primitivas que los humanos. Una contradicción deliberada, según explicó el director: “Quería que, desde el punto de vista humano, parecieran seres inferiores, feos y desagradables. Pero a medida que avanza la historia descubrimos que pertenecen a una civilización mucho más avanzada”. Una inversión de papeles que invita a preguntarse quién es realmente el monstruo.
En el reparto figuran Michael Fassbender y Alicia Vikander, convertidos en criaturas prácticamente irreconocibles. El director admitió que recrear sus rostros mediante técnicas digitales había resultado especialmente costoso y que, dado su limitado tiempo en pantalla, todavía no había podido sacar todo el partido a esos personajes.
Hope, presentada fuera de concurso en la sección Sitges Collection, fue uno de los grandes acontecimientos de la jornada. Na Hong-jin mantiene una relación especialmente fructífera con el festival: sus tres anteriores películas, The Chaser, El mar amarillo y El extraño, fueron premiadas en Sitges.
Anna Biller y los fantasmas del pasado
Diez años después de The Love Witch, Anna Biller también ha regresado a Sitges, esta vez con The Face of Horror, una historia de fantasmas ambientada en la Inglaterra medieval que compite en la Sección Oficial Fantàstic.
La directora estadounidense recupera su inconfundible estética de colores saturados, decorados exuberantes y aromas de cine clásico para contar una historia de traición, muerte y venganza femenina. Su inspiración, sin embargo, procede del teatro japonés: Yotsuya Kaidan, una célebre obra kabuki sobre una mujer que regresa del más allá para vengarse de su marido.
Biller ha explicado que trasladó la historia del Japón feudal a la Inglaterra medieval porque las relaciones de poder y la violencia contra las mujeres trascienden épocas y culturas. Una reflexión feminista envuelta en una fantasía gótica de una belleza tan artificiosa como inquietante.
Sanguine: el trabajo también puede ser terrorífico
La francesa Marion Le Corroller completa el trío con Sanguine, otra de las películas que compiten en la Sección Oficial Fantàstic. Una disparatada sátira laboral en clave de body horror, donde una misteriosa epidemia provoca grotescas mutaciones entre jóvenes trabajadores. Hay quien suda sangre y quien crece sin control, porque aquí los cuerpos se transforman para sobrevivir a sus condiciones laborales.
La directora explicó a La Vanguardia que la película nació de su propia experiencia después de estudiar finanzas durante cinco años y conocer de cerca las presiones del mundo empresarial. “Quería contar mi historia, pero no de una manera demasiado dramática. Prefería hacerlo con cinismo, ironía y mucho humor negro”, señaló.
El resultado es una comedia sangrienta que convierte el agotamiento profesional en una auténtica pesadilla física. Porque en Sitges los monstruos no siempre vienen de otro planeta. A veces basta con ir a trabajar.
Aitziber Azpeitia
Periodista
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Fonte: Portada
