De Anselm Kiefer a Dana Lixenberg, exposiciones que no puedes perderte en Barcelona

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Por Gerard Guerrero Torcal — Portada

De Anselm Kiefer a Dana Lixenberg, las exposiciones que no puedes perderte en Barcelona

Exposiciones

Charlotte Perriand o Jujol son otros de los artistas que protagonizan las exposiciones del otoño junto a dedicadas a la era atómica, al Teatre Lliure o experiencias inmersivas

La muestra de Dana Lixenberg en el KBr de la Fundación Maprfre

La muestra de Dana Lixenberg en el KBr de la Fundación Maprfre

Ana Jiménez

Gerard Guerrero Torcal

Gerard Guerrero

Barcelona

03/10/2026 06:00 Síguenos en Google 0:00 Audio generado por IA 0:00 0.5x 0.8x 1x 1.2x 1.5x SUSCRÍBETE PARA ESCUCHAR

El cambio de estación también llega a los museos. La temporada presenta exposiciones que abordan el diseño y la arquitectura, con figuras como Charlotte Perriand, Jujol o la influencia de Picasso en la disciplina, junto a otras dedicadas a Anselm Kiefer, a Aurèlia Muñoz, al Teatre Lliure, a la era atómica o al rey Asurbanipal. Además de experiencias inmersivas para adentrarse en la obra de Salvador Dalí o Antoni Gaudí.

La Pedrera

La vida secreta de las plantas

La muestra recién inaugurada en La Pedrera
La muestra recién inaugurada en La Pedrera Llibert Teixido

La Pedrera estrena hoy la primera monográfica en Barcelona dedicada a Anselm Kiefer. Con una cuarentena de obras –procedentes de la colección privada de Hans Grothe– cuyo núcleo son las vitrinas del Opus magnum , poéticos archivos de memoria que reúnen libros, plantas, piedras o telas, la muestra ofrece una aproximación concentrada y significativa al universo conceptual de uno de los referentes del arte contemporáneo internacional (hasta el 24/I).

Fundació Miró

Charlotte Perriand . La libertad de imaginar el mundo

Charlotte Perriand en una imagen del año 1928.
Charlotte Perriand en una imagen del año 1928. ChP 2025 / Fundació Joan Miró

La Fundació Miró inaugurará la próxima semana la primera exposición en España dedicada a Charlotte Perriand (1903-1999), una de las diseñadoras más influyentes del siglo XX y figura clave para entender el movimiento moderno. El museo cierra su 50.º aniversario con una antológica de la arquitecta y diseñadora, que incluye contenido inédito y demuestra que fue mucho más que una colaboradora de Le Corbusier (9/X-28/II).

KBr Fundación Mapfre

American images

Dana Lixenberg.‘Tupac Shakur,’ 1993, uno de los retratos de la fotógrafa holandesa que reúne ahora el KBr de la Fundación Mapfre en la exposición ‘American images’
Dana Lixenberg.‘Tupac Shakur,’ 1993, uno de los retratos de la fotógrafa holandesa que reúne ahora el KBr de la Fundación Mapfre en la exposición ‘American images’ Dana Lixenberg

La fotografía de Dana Lixenberg ha conseguido reconocimiento internacional por su enfoque honesto y comprometido dentro del retrato documental. Durante tres décadas, Lixenberg ha desarrollado una fotografía profundamente humana en la que representa las comunidades fuera de los márgenes. El KBr selecciona ahora sus proyectos más significativos (1/X-17/I).

Palau Robert

Un teatre lliure

El teatro de Montjuïc incluye en las propuestas de su 50.º aniversario esta exposición en el Palau Robert divida en cinco instalaciones, una de las cuales reúne vestidos de espectáculos del Lliure
El teatro de Montjuïc incluye en las propuestas de su 50.º aniversario esta exposición en el Palau Robert divida en cinco instalaciones, una de las cuales reúne vestidos de espectáculos del Lliure Nico Tomás/ACN

Decía Julio Manrique, director del Teatre Lliure, en la presentación del libro Cor calent –las figuras invisibles del teatro narradas por Magí Camps, Marta Orriols y Marta Vives– en La Setmana del Llibre en Català que no querían que la conmemoración de los 50 años de esta institución fuera una efeméride cargada de solemnidad, sino más bien una oportunidad de celebrar el teatro que vienen haciendo desde 1976. Y ese es el espíritu de la muestra en el Palau Robert. El Lliure ha invitado a cinco escenógrafos de distintas generaciones a retratar cada uno de ellos una de las cinco décadas del espacio, creando así cinco instalaciones que son cinco formas distintas de ver y jugar con el teatro (hasta el 17/I).

CCCB

El culto a la belleza / La era atómica

El CCCB invita a la reflexión sobre la obsesión de la sociedad con la belleza a través de 400 objetos y obras de arte
El CCCB invita a la reflexión sobre la obsesión de la sociedad con la belleza a través de 400 objetos y obras de arte Mané Espinosa

En el CCCB todavía está El culto a la belleza (hasta el 8/XI), la muestra en colaboración con la Wellcom Collection de Londres que explora nuestra obsesión por lo bello a través de 400 objetos y obras de arte. En noviembre llegará La era atómica, con obras de Duchamp, Dalí, Yoko Ono o Hilma af Klint. Un recorrido por los vínculos con la ciencia, la política y la cultura de una era que arrancó con la primera prueba atómica en el desierto de Nuevo México en 1945, en una muestra producida con el Musée d’Art Moderne de París (26/XI-17/V).

Casa Batlló Contemporary

Gaudí-Miró-Gomis: Deconstructed

La Casa Batlló se digitaliza para acoger las obras de Antoni Gaudí, Joan Miró y Joaquim Gomis
La Casa Batlló se digitaliza para acoger las obras de Antoni Gaudí, Joan Miró y Joaquim Gomis Llibert Teixidó / Propias

Las obras de Antoni Gaudí, Joan Miró y Joaquim Gomis dialogan en el nuevo espacio expositivo de la casa Batlló con instalaciones digitales que ofrecen una mirada contemporánea a sus figuras. La propuesta reúne esculturas y obra gráfica originales de Miró junto a las fotografías de Gomis, que fueron clave en la difusión y la relectura de la obra del arquitecto catalán, a lo que incorpora animaciones de las piezas con ayuda de la IA (hasta el 10/I).

MNAC

Jujol, de Perejaume

La primera exposición del MNAC dedicada al genial arquitecto modernista Jujol será bajo la mirada de otro artista y poeta, Perejaume. La muestra reunirá obras del arquitecto después de que la familia donara todo el fondo documental al COAC y el MNAC, que irán acompañadas de piezas de otros arquitectos como Gaudí o Bruno Taut, y de artistas como Vladímir Tatlin o Henri Matisse (26/XI-17/I). Antes, Ona Balló propone en El viaje inverso. Un fresco sonoro en el románico un itinerario para descubrir la luz y escuchar los paisajes sonoros del lugar original de algunos frescos, en iglesias como la de Santa Maria d’Àneu (12/XI-30/IV).

CaixaForum Barcelona

Soy Asurbanipal, rey del mundo, rey de Asiria

Una imagen de la exposición 'Soy Asurbanipal, rey del mundo, rey de Asiria', en CaixaForum Madrid
Una imagen de la exposición ‘Soy Asurbanipal, rey del mundo, rey de Asiria’, en CaixaForum Madrid Maximo Garcia de la Paz

Desde CaixaForum Madrid llegará Soy Asurbanipal, el último gran rey de Asiria y uno de los monarcas más influyentes y a la vez más olvidados de la historia. La muestra reúne 150 obras procedentes del British Museum para mostrar por qué fue famoso por su valor, su diplomacia, la opulencia de sus palacios y su célebre biblioteca de tablillas cuneiformes (18/XI-29/III).

Macba

Aurèlia Muñoz. Entes

Desde el Museo Reina Sofía llegarán al Macba las obras de macramé de Aurèlia Muñoz
Desde el Museo Reina Sofía llegarán al Macba las obras de macramé de Aurèlia Muñoz Fátima Sanz/Museo Reina Sofía

Tras pasar por el Museo Reina Sofía, llegarán al Macba en noviembre las impresionantes estructuras de macramé de la catalana Aurèlia Muñoz (1926-2011) –una figura imprescindible para comprender el arte textil contemporáneo– procedentes de colecciones de todo el mundo (5/XI-29/III).

Museu Picasso

Picasso y la arquitectura

Esgrafiados del Col·legi d'Arquitectes de Catalunya.
Esgrafiados del Col·legi d’Arquitectes de Catalunya. Xavi Jurio

A través del cubismo, Picasso revolucionó la representación del espacio, incorporando nuevas dimensiones de percepción basadas en la geometría, la ciencia y la abstracción. Precisamente en esa influencia indagará el museo barcelonés con la muestra Picasso y la arquitectura , que exhibe el papel determinante que tuvo su obra en el desarrollo de la arquitectura moderna, siendo Le Corbusier el que más influencia recibió (20/XI-7/III).

Casa Amatller

Dalí Boulevard Cibernético

La Casa Amatller acoge permanentemente esta experiencia inmersiva para conocer la obra de Dalí
La Casa Amatller acoge permanentemente esta experiencia inmersiva para conocer la obra de Dalí Judith de la Hinojosa

Salvador Dalí ya tiene un espacio en Barcelona dedicado a su obra. La casa Amatller acoge el espacio permanente Dalí Boulevard Cibernético, una experiencia inmersiva producida por Layers of Reality que ofrece un paseo, entre el sueño y la tecnología, para explorar la obra del artista de Figueres a través de su pensamiento futurista y su relación con la ciencia, la pintura, la escultura, el diseño o la moda (exposición permanente).

Espai Imagina

Codi Gaudí

La exposición del Espai Imagina permite adentrarse en las edificaciones inéditas del arquitecto 
La exposición del Espai Imagina permite adentrarse en las edificaciones inéditas del arquitecto  Mediapro

Otra exposición inmersiva explora la obra de uno de los grandes artistas catalanes. En este caso, de Antoni Gaudí, pero con el aliciente de que son obras que no llegaron a materializarse. El Espai Imagina de Mediapro permite adentrarse en los edificios proyectados por Gaudí que no llegaron a construirse, como el hotel Attraction de Nueva York, el paraninfo de la Universitat de Barcelona o la fuente de plaza Catalunya (hasta el 31/I).

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