Ludovic Morlot inicia su quinta temporada en la OBC: “El objetivo es seguir arriesgando”
Por Maricel Chavarría Espuny — Portada
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El 2 y 4 de octubre
El maestro francés dirige la 7.ª de Beethoven, la que el compositor consideraba su mejor trabajo: “El público de Viena le hacía repetir el segundo movimiento”
Víctor Medem, director de L’Auditori, y Ludovic Morlot en el escenario principal de la sala
Ana Jiménez
Barcelona
30/09/2026 19:23 Actualizado 30/09/2026 20:05 Síguenos en Google 0:00 Audio generado por IA 0:00 0.5x 0.8x 1x 1.2x 1.5x SUSCRÍBETE PARA ESCUCHAR
“Ha habido un gran avance con la OBC en estos cuatro años. Y se ha sentido en el sonido y en la cultura del trabajo. Cada semana me siento más y más cómodo con la orquesta, ha crecido tremendamente y no sólo en lo artístico, también en el orgullo de abrazar una identidad propia. El objetivo sigue siendo el mismo: la excelencia, correr riesgos e investigar. Y hay veces que no lo logramos, pero me fascina la curiosidad que se respira en el escenario. A mí me ayuda a crecer como director”.
Ludovic Morlot encara un quinta temporada al frente de la Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya con su característico entusiasmo y espíritu positivo –no hay más que ver cómo ha decidido volver a construir su casa en Malibú tras el devastador incendio–, y con “una temporada ambiciosa, en repertorio y solistas”. “Mis programas –sigue– son versátiles. Abrimos con la mayor celebración posible, que es la Séptima de Beethoven, que incluso él consideraba su mejor trabajo. La dirigía en Viena y se veía obligado a repetir el segundo movimiento. ¿Se lo imaginan? A la gente le gustaba tanto que no le dejaban seguir sin volverlo a escuchar”.
“La venta de entradas ha aumentado un 36% respecto a la temporada anterior; un 25% si se observa solo la OBC”, dice Medem
El concierto inaugural, los días 2 y 4 de octubre, incluye también Concertino per a orquestra de corda de Robert Gerhard y el Concierto para piano núm. 2 de Chopin en manos del prodigioso Ian Nichinki, el pianista canadiense de treinta y pocos que ya de adolescente grababa con Deutsche Grammophon y que nació en el seno de un familia polaca.
“Tiene ese aire increíble que necesita esta música”, asegura Morlot, que dice buscar un equilibrio en el repertorio, para hacer que la orquesta sea muy versátil. Y en cuanto a Gerhard, “será un foco para nosotros: hemos grabado el Concierto para violín que hicimos el año pasado con Carolin Widmann y este Concertino, que es un reto mayor, una obra de los años 20 del siglo pasado, de cuando regresó a Barcelona, y que es dodecafónica, pero a la manera de Alban Berg, más libre y romántica”.
Este es también el punto de partida de la primera Biennal Robert Gerhard que arranca este miércoles y se extiende hasta el 22 de noviembre, y que es una iniciativa conjunta de L’Auditori y la Fundació Robert Gerhard que preside Edmon Colomer. “Desde L’Auditori queremos hacer un trabajo de divulgación, de acercamiento al público y de crear espacios de debate incluso con presencia académica, con master classes –explica el director de la sala, Víctor Medem–. Es una actividad que hacemos en colaboración con Esmuc. Creo que es importante ser constantes en esta apuesta”.
El sello de L’Auditori
Del proyecto Ravel al proyecto Prokófiev
La OBC y el sello de L’Auditori siguen con la obra orquestal de Ravel: el 4.º volumen sale el 9 de octubre y los dos últimos, en marzo. Habrá grabaciones de Benet Casablancas, Ramon Humet, Octavi Rumbau, Joan Magrané y Manuel Blancafort. Y el proyecto Falla, que saldrá en junio, con El sombrero de tres picos y las Siete canciones populares españolas (que grabarán la próxima semana con la mezzo Silvia Tro Santafé), El amor brujo y Psyque. Y tres discos enfocados en Prokófiev, con las sinfonías 5.ª y 6.ª y sus conciertos núm. 1 para violín y para piano.
Esta es la primera temporada de L’Auditori programada por Medem, quien asegura que la OBC ha dado un salto cualitativo en la ambición artística de su proyecto, con batutas invitadas de prestigio y un repertorio exigente con grandes solistas. Y sobre todo refuerza la captación y consolidación de nuevos públicos. “Hay un dato clave y es que la venta de entradas ha aumentado en un 36% respecto a la temporada pasada. Y en un 25% si se observa únicamente el caso de la OBC. El formato de Tast d’Orquestra ha agotado las entradas por primera vez, y dos de esos Tast los dirige Morlot, como sucede este sábado, con la 7.ª de Beethoven, y en diciembre con el Cascanueces . De hecho, el 75% de la gente que viene al Tast tiene su primera experiencia sinfónica en vivo”.
L’Auditori tenía margen para crecer, asegura, Medem, “y lo estamos logrando a través de la comunicación, el márketing y la interacción con el público. Hemos cambiado la forma de presentarnos, con repertorios de grandes ítems, como la 7.ª de Beethoven o la 2ª de Mahler o la 3.ª de Rachmaninov que la OBC nunca había tocado. La idea es buscar repertorios que puedan sonar a la gente. R. Strauss no da miedo, pero hay que encontrar un equilibrio. Y lo más difícil es lograr que la gente venga una vez, que pasen del Tast al concierto regular”.
Maricel Chavarría
Es redactora de La Vanguardia desde 1989, responsable en los últimos años de las áreas de ópera, danza y música clásica para la sección de Cultura. Anteriormente se especializó en temas de igualdad entre sexos y solidaridad. Ha publicado series sobre la prostitución y la evolución de las costumbres sexuales. Nacida en 1967 en Tortosa, en la comarca del Baix Ebre, es licenciada en Periodismo por la Universitat Autònoma de Barcelona y en fotoperiodismo por el International Center of Photography de Nueva York
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