Jaime Lorente: “Desde que soy padre trabajo mejor, desde un lugar más sensible y empático”
Por Astrid Meseguer Lores — Portada
Jaime Lorente: “Desde que soy padre trabajo mejor, desde un lugar más sensible y empático”
Entrevista
El actor debuta en la dirección con ‘El mal hijo’, película que aborda la adicción, la masculinidad tóxica y las heridas familiares que pasan de una generación a otra
El actor y realizador Jaime Lorente posa para los medios en el estreno de ‘El mal hijo’ en Madrid
EFE / Juanjo Martín
San Sebastián
16/10/2026 06:00 Síguenos en Google 0:00 Audio generado por IA 0:00 0.5x 0.8x 1x 1.2x 1.5x SUSCRÍBETE PARA ESCUCHAR
A Jaime Lorente le ha llevado más de cinco años y cuatro guiones levantar su ópera prima como director. El mal hijo, que se estrena en los cines este viernes 16 de octubre, es la adaptación de la novela de Salvador S. Molina, con quien ha colaborado en el texto cinematográfico para explorar la ausencia de las figuras paternas a través de la relación de Rubén, un niño de once años que, al desaparecer su padre drogadicto, se va a vivir con su abuela en un entorno rural.
“Cuando leí la novela de Salvador tenía una serie de cosas con las que yo me identificaba mucho. Una era que la adicción era uno de los motores, no tanto para contar el periplo de esta enfermedad, sino las erosiones que se generan a nivel familiar. Y otra era la relación entre Pascuala y Rubén y cómo gracias a la educación que le da su abuela, él consigue romper ese ciclo de violencia heredada y cómo ve el mundo gracias a ella”, explica Lorente, que alcanzó la popularidad a través de la televisión por sus papeles en las series La casa de papel y Élite.
No quería ser demasiado fiel a la novela. “Está adaptada la primera parte, porque la novela es toda la infancia de Rubén, y yo quería que hubiera un salto temporal para ver las consecuencias a largo plazo de las ausencias del padre”. La película, que participó en la sección Nuevos Directores de la pasada edición del festival de San Sebastián, está dedicada a las abuelas de Lorente. “Creo que en las abuelas del mundo reside el amor más puro. La entrega absoluta sin esperar nada a cambio… son las grandes cuidadoras y reflejan muchísimo una mirada de amor que es super necesario”, dice muy emocionado recordando a sus abuelas, ya fallecidas.
El actor ha rodado su primer largometraje en su Murcia natal porque “quería tener un trozo de mi tierra ahí porque son mis raíces”. Cuenta que el rodaje, que duró seis semanas, fue maravilloso: “Como actor he tenido la suerte de haber vivido muchos sets de rodaje, que son sitios complicados porque es un trabajo muy vulnerable, pero generamos un equipo maravilloso de entrega absoluta. ¡Me lo he pasado pipa rodando mi primera película y quiero seguir, sin duda!, exclama. “Pero dirigir y actuar a la vez, no”, matiza. “Me he dado cuenta que mi energía actuando y mi energía dirigiendo son super diferentes y creo que son incompatibles”.
Creo que en las abuelas del mundo reside el amor más puro. La entrega absoluta sin esperar nada a cambio…
Confiesa que al terminar la película siempre soñó con estrenarla en el certamen donostiarra. “Tengo una relación especial con la ciudad porque mi mujer es de aquí, mi hija nació aquí también y Donostia es como mi segunda casa”. La película también pone el foco en otros temas como los cuidados y la precariedad laboral a la que se enfrenta un Rubén ya crecido. “Quería hacer un retrato realista sobre la situación de mucha gente que está acostumbrada a vivir así sin que fuera emocionalmente pornográfico”, asegura Lorente, para quien la película “habla de muchos temas pero he querido ser muy frío a la hora de retratarlos. Para mí el personaje de Rubén representa, de una forma bonita, cómo teniendo todas las posibilidades de hacer las cosas mal, él al final tiene una mirada empática hacia los demás”. Mientras el padre “sigue haciendo las cosas mal”.
Lorente siempre tuvo en mente a Miguel Ángel Puro, “uno de mis mejores amigos”, para el personaje del padre, y a Susi Sánchez para el papel de esa abuela cariñosa, a quien apodan ‘La murciana’. Y Hugo Arbués “fue un descubrimiento absoluto”. Dentro del panorama cinematográfico español, el actor y director siente una gran admiración por Rodrigo Sorogoyen y opina que el cine español “está en un momento álgido”.
Me atraen los temas sociales, me apetece mucho escribir sobre la salud mental
Padre de dos hijos pequeños, admite que “la paternidad me hace trabajar mejor, desde un lugar más sensible y empático. Ser padre te cambia todo y también te cambia la relación con la profesión, y te das cuenta que tu trabajo no es lo más importante”. Pese a su éxito, aún tiene que hacer castings. “Me parece algo necesario para ver cómo puedes trabajar con el director o directora”. Sin embargo, señala que está en una posición en la que “puedo elegir proyectos”. Los temas sociales son los que más le atraen y le apetece mucho escribir “sobre la salud mental” en un segundo guion que piensa dirigir.
Astrid Meseguer
Licenciada en Periodismo por la UAB. Redactora en la sección de Cultura especializada en cine
Etiquetas
Mostrar comentarios
Fonte: Portada