“Por fin podemos encontrar mujeres en la cima de sus respectivas especialidades de cine”

Por Philipp Engel — Portada

Gillian Anderson: “Por fin podemos encontrar mujeres en la cima de sus respectivas especialidades de cine”

Entrevista

Icono de la cultura contemporánea, siempre fue una mujer adelantada a su tiempo y, a sus 58 años, sigue a la vanguardia de la modernidad

Philipp Engel

26/09/2026 06:38 Síguenos en Google 0:00 Audio generado por IA 0:00 0.5x 0.8x 1x 1.2x 1.5x SUSCRÍBETE PARA ESCUCHAR

Cuando Chris Carter buscaba a su Dana Scully, no le resultó fácil imponer a Gillian Anderson: eran los noventa, y los ejecutivos querían a una rubia florero que hiciera compañía a David Duchovny en Expediente X, y no una desconocida de belleza tan elegante como enigmática. Pero se salió con la suya, y el resto es historia. La pelirroja ha hecho carrera a ambos lados del Atlántico, sacando partido a su dominio, por haber crecido entre Chicago y Londres, de los acentos británicos y norteamericanos, que le han permitido personificar tanto a Eleanor Roosevelt como a Margaret Thatcher. 

Esa ambivalencia también se traduce en una seductora ambigüedad, pues, aunque comparte su vida, intermitentemente, con Peter Morgan, el creador de The Crown, también ha mantenido relaciones con otras mujeres. Todo esto la hacía idónea para protagonizar la nueva película de la directora transfemenina Jane Schoenbrun, Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma, una extravagante fantasía queer que causó furor a su paso por el festival de Cannes y llegará a nuestros cines el próximo 20 de noviembre, después de incendiar el festival de Sitges.

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¿Cómo es volver a Cannes?

Es la primera vez que vengo con una película: Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma, que inauguró la sección Un Certain Regard. Fue muy emocionante. Ya había estado invitada por L’Oréal, y también para el festival de series por mi trabajo televisivo. Me dieron un premio honorífico hace unos tres años.

En esta ocasión, también formó parte del jurado del premio Light on Women, apoyado por L’Oréal, que impulsa el cine hecho por mujeres; ¿qué representa para usted este galardón?

Creo que es muy importante seguir celebrando el cine hecho por jóvenes realizadoras. No es solo un trofeo honorífico, viene con una dotación de 20.000 euros y la ganadora también dispone de una mentora durante un cierto tiempo, lo cual puede ayudar a impulsar su carrera. Que su nombre aparezca asociado a la marca también es muy importante para una joven cineasta. Queda mucho por hacer para llegar a un equilibrio detrás de las cámaras…

Creo que es muy importante seguir celebrando el cine hecho por jóvenes realizadoras”

Acaba de cumplir cuarenta años de carrera, ¿cómo ha vivido el cambio del papel de la mujer en la industria?

Lo que he vivido es que, durante ­muchos años, las mujeres no han tenido las mismas oportunidades que los hombres. Ahora veo que por fin podemos encontrar mujeres en la cima de sus respectivas ­especialidades de cine, y que hay cada vez más directoras a las que se les encargan proyectos de una envergadura que antes estaba reservada a los hombres. La verdad es que es muy alentador, porque las cosas están empezando a cambiar. Pero hay que seguir luchando.

‘Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma’ ha sido muy bien recibida, y ya se ve que va a tener muy buen recorrido. Pero ¿qué le atrajo del universo surrealista, trash y queer de Jane Schoenbrun?

Me pareció, sobre todo, que tenía un gran guion, y disfruté mucho hablándolo con Jane. Ya había visto sus anteriores películas, como El brillo de la televisión, que tiene bastante que ver con esta película, ya que habla sobre la obsesión de dos adolescentes por una serie de terror. La película es un slasher a lo Viernes 13 que mi personaje protagonizó en el pasado. El universo de Jane me parecía muy especial, y estoy encantada de haber entrado a formar parte de él. Sabía que iba a hacer algo realmente único. Luego, mi personaje de diva retirada me encantaba, y sabía que Hannah Einbinder iba a estar perfecta en el rol de la directora que viene a buscarme a mi retiro para protagonizar una película. Se dio una conjunción de muchos elementos que avivaron mi ­entusiasmo.

Podría decirse que su personaje es como una versión posmoderna de Gloria Swanson en ‘El crepúsculo de los dioses’, aunque usted es mucho más joven.

Sí, sí, claro. Ella vive sola, recluida en medio de la nada, y hay un momento en el que incluso aparece con un turbante muy a lo Norma Desmond. Hay muchos ecos de El crepúsculo de los dioses, aunque también está claro que Billy, mi personaje, es una versión mucho más madura y por supuesto que también mucho más contemporánea. La manera que tiene Jane de abordar el personaje es mucho más compleja de lo que se hacía antiguamente. Ha sido muy divertido interpretarla.

El personaje sigue teniendo un punto teatral, y usted también ha hecho mucho teatro. Si tuviera que escoger sus personajes favoritos, en cine, teatro o series, ¿cuáles serían?

La verdad es que he tenido mucha suerte y grandes oportunidades. Aunque, si me da a elegir, creo que, en teatro, me quedo con la Blanche Dubois de Un tranvía llamado deseo en un montaje que se estrenó en Londres hace como una década, y también me gustó mucho ser la detective Stella Gibson en la serie La caza a lo largo de sus tres temporadas.

Hay que intentar que tus hijos no piensen que el mundo se está desmoronando”

¿Y en cine? La recuerdo fantástica como Lily Bart en ‘La casa de la alegría’, la adaptación que hizo el maestro británico del clásico de Edith Wharton.

Oh, eso fue hace mucho tiempo. Por supuesto que me sentí muy honrada. Soy muy fan de la obra de Terence Davies, y además siempre me atrajo la idea de hacer una película de época. En su momento, hace más de veinte años, significó un gran reto para mí, aunque tendría que volver a verla, porque solo la vi una vez, la noche del estreno, en aquel cine. Me gustaría ver cómo se sostiene.

Se ha posicionado en causas como la prevención del suicidio y a favor de los derechos LGTBIQ+, de las mujeres, de los niños, de los pueblos indígenas, de los animales, por la educación en Sudáfrica… ¿Qué les diría a los que siempre dicen que “no sirve de nada”?

(risas) Bueno, ya sabe. Les diría que tenemos que encontrar la forma de poder levantarnos cada día y seguir adelante. Hay mucha tristeza en este mundo, muchas ­cosas que parecen estar llegando a su fin. Pero, al final del día, de la misma manera que cuando la ­humanidad estaba en plena Segunda ­Guerra Mundial, hay que poder poner los pies en el suelo, salir de la cama, dar un paso tras otro y esforzarte por ser buena persona, estar presente y responder ante tu familia y tus hijos. Hay que intentar que tus hijos no piensen que el mundo se está desmoronando

My favourite things

Un secreto de belleza: Por la noche, el sérum facial Age Perfect, y casi todos los días la máscara de pestañas, ambos de L’Oréal.
Y para el cabello: Soy bastante perezosa; me limito a usar un buen tinte, como Colorista de L’Oréal.
Una novela: El año pasado me encantó The land in winter, de Andrew Miller, que es muy especial. Estuvo en la ‘short list’ para el premio Booker.
Una película: que le marcó Memorias de África fue la primera que vi una y otra vez

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